BAIANASYSTEM

O BaianaSystem é um projeto musical formado em 2009 com o objetivo de encontrar novas possibilidades sonoras para a guitarra baiana, instrumento criado em Salvador – Bahia nos anos 1940 e que foi responsável pela criação do trio elétrico. O nome vem da junção de “guitarra Baiana” com “sound system“, que são sistemas de som criados e popularizados na Jamaica. A ideia inicial era a utilização de bases novas e/ou conhecidas onde a guitarra pudesse assumir o papel de “canto” nesse sistema, dividindo e dialogando com a voz. Idealizado pelo guitarrista Roberto Barreto, o BaianaSystem começa – já em 2009 – a experimentar e gravar as músicas inéditas que dariam forma ao primeiro disco lançado no início de 2010. Essa produção foi feita ao lado do baixista e produtor Seko Bass, e já com a presença e criação de Russo Passapusso, que representa a linguagem “sound system” desse projeto. Junto com essa construção musical, o conceito visual também se agrega com a direção visual de Filipe Cartaxo.

O BaianaSystem conta com a colaboração de diversos músicos, produtores e artistas. Entre os colaboradores mais frequentes que ajudam a formatar a sonoridade, esta os DJ e produtor João Meirelles e guitarrista Junix, o maestro Ubirantan Marques e o percussionista Ícaro Sá.

Com cinco álbuns lançados, turnês internacionais pela Europa, E.U.A., Japão, China além dos mais importantes festivais como Rock in Rio, Lollapalooza, João Rock, New Orleans jazz festival,Fuji Rock, Roskilde Festival etc., o grupo conhecido pela força imagética e simbólica e das suas apresentações ao vivo, recebeu inúmeros prêmios de melhor show do Brasil, “Grupo do ano” por votações dos mais importantes jornais e publicações especializadas, e teve suas músicas usadas por trilhas de filmes, aberturas de novela além de comerciais da Apple, Google, Riot e sua ligação com trilhas de videogames, séries e filmes.

Na discografia, o álbum “O Futuro não demora” foi o vencedor do 20th Grammy Latino em 2019, e o clipe de “Saci” Remix foi indicado ao Grammy 2020, juntamente com a faixa “Libertação” ao lado de Elza Soares. Colaborar com artistas e produtores dos mais variados tem sido também uma marca do BaianaSystem, que ao longo desses 13 anos de carreira já teve trabalhos com Gilberto Gil, B Negão, Pitty, Margareth Menezes, Tropikillazz, Vanessa da Mata, Pavilhão 9, Antônio Carlos e Jocafi, Lazzo, Mateus Aleluia, Ilê Aye, Luiz Caldas e muitos outros.

CARLINHOS BROWN

O percussionista privilegiado Carlinhos Brown também se destacou como compositor e vocalista, exibindo todas as suas virtudes musicais em vários álbuns lançados após "Alfagamabetizado" de 1996. Ele teve mais de 200 de suas músicas gravadas por muitos intérpretes como Marisa Monte ("Segue o Seco," "Maria de Verdade," "Arrepio," "Magamalabares"), Gal Costa, Daniela Mercury ("Rapunzel," "Rimas Irmãs"), Cássia Eller, Daúde ("Lavanda") e Sepultura. Mais de 30 delas alcançaram o topo das paradas brasileiras. "Brasileiro," de Sérgio Mendes, que continha cinco músicas de Brown, foi premiado com um Grammy. Brown também gravou com Herbie Hancock.

O primeiro e mais importante mentor de percussão de Carlinhos Brown foi Mestre Pintado do Bongô (Osvaldo Alves da Silva), com quem aprendeu a valorizar a rica tradição do folclore brasileiro (especialmente o da Bahia). Em 1980, Brown, já um dos percussionistas mais renomados da Bahia, trabalhou em uma pequena gravadora em Salvador, onde aprimorou suas habilidades de gravação e produção fazendo jingles. Ao mesmo tempo, ele direcionou sua percepção para uma síntese dos ritmos brasileiros com a música pop internacional, estando entre as primeiras ondas da world music. Sua primeira composição a tocar nas rádios foi "Visão Do Ciclope," gravada por Luís Caldas em 1984. No ano seguinte, ele foi convidado por Caetano Veloso para se juntar à sua banda. Veloso gravou "Meia Lua Inteira" de Brown (do álbum "Estrangeiro," 1989), que mais tarde foi incluída na trilha sonora da novela Tieta. Nesse período, Brown também trabalhou com Gilberto Gil e Gal Costa e participou de turnês mundiais com nomes como João Gilberto, Djavan e João Bosco. Nos anos 90, ele formou a Timbalada, uma banda de percussão com mais de 120 instrumentalistas e cantores, que gravou vários álbuns e desenvolveu uma trajetória de sucesso, começando no Carnaval da Bahia. A Timbalada foi o primeiro projeto de Brown dedicado à promoção de ações sociais direcionadas a jovens pobres de Salvador; entre seus objetivos, o projeto visava fornecer educação para crianças de rua.

DANIELA MERCURY

São 40 anos de carreira, mais de 20 milhões de discos vendidos em todo mundo, 24 álbuns e 8 dvds. Vencedora dos prêmios mais prestigiosos do mundo, a exemplo do Grammy Latino e o prêmio Ondas, Daniela Mercury coleciona números e espalha brasilidade por onde passa. É a artista que mais vendeu álbuns na história de Portugal, da Argentina e do Uruguai. Daniela já fez mais de 700 apresentações fora do país e é considerada uma das maiores vozes do Brasil em todo o mundo.

Em 2022, bateu novo recorde em Portugal com público de 105 mil pessoas na cidade do Porto.

O sucesso nacional e internacional da carreira de Daniela Mercury foi o que solidificou o AXÉ como gênero musical no Brasil e no mundo, fazendo com que ela recebesse o título de Rainha do Axé.

O sucesso nacional e internacional da carreira de Daniela Mercury foi o que solidificou o AXÉ como gênero musical no Brasil e no mundo, fazendo com que ela recebesse o título de Rainha do Axé.

A cantora que sabe dançar é também bailarina profissional, compositora, diretora de seus espetáculos, produtora musical e arranjadora. Como marca principal, Daniela carrega características como a alegria, a criatividade, a originalidade e o perfeccionismo, com uma versatilidade musical e presença de palco que arrebatam multidões por onde passa.

GABY AMARANTOS

Nascida no bairro de Jurunas, na periferia de Belém do Pará, Gaby Amarantos, é conhecida como uma das maiores cantoras do Brasil, com sua voz potente e exuberância única. Ela é uma poderosa inovadora na cena do novo pop-tropical, colaborando recentemente com uma lista que transborda as gerações, da Duda Beat a Elza Soares, do Jaloo a Ney Matogrosso.

Ela é uma das responsáveis pelo surgimento e difusão do tecnobrega, o ritmo do Pará estourado pelo mundo, e uma importante representante da cultura amazônica, defendendo a região norte do Brasil.

MAJUR

Inspirada em nomes como James Brown, Aretha Franklin, Tim Maia e Fat Family, Majur flerta com diferentes sonoridades e traz toques alternativos para falar de amor e de si. A artista baiana teve um início de carreira potente, participando da música AmarElo, de Emicida. Ojunifé (2021), álbum de  estreia de Majur, registra a sua jornada de autoconhecimento e conta com participações de Liniker e Luedji Luna, além de reforçar a mensagem de diversidade e afeto preto.

Agora, a cantora e compositora baiana acaba de lançar ARRISCA, seu segundo álbum de estúdio que explora o pop contemporâneo e mostra a versatilidade musical que Majur entrega.

Composto por 9 faixas, o novo disco de Majur fala sobre amor, coragem e fé para se jogar no mundo. O álbum reúne participações de Ivete Sangalo, Xamã e Olodum e apresenta uma artista mutifacetada.

Inspirada na cultura ballroom, Majur traz aos palcos movimentos que celebram a diversidade e convida o público para se envolver nesta nova era. Durante a apresentação, a cantora também transmite uma mensagem de afirmação, como quem diz: “arrisque-se!”.

Em 60 minutos de performance, Majur passeia pela pluralidade de sons com regionalidade, Rock, Blues, hip-hop, dance music, entre outras misturas ao lado de seus bailarinos e banda.

MARGARETH MENEZES

Margareth Menezes é uma renomada cantora, compositora e atriz brasileira, nascida em 4 de outubro de 1962, na cidade de Salvador, Bahia. Reconhecida internacionalmente, ela é uma das mais proeminentes representantes da música afro-brasileira e do axé music.

Sua carreira começou nos anos 1980, quando se destacou como vocalista da Banda Eva, um dos grupos precursores do movimento axé. Em 1988, lançou seu primeiro álbum solo, "Margareth Menezes", consolidando-se como uma das principais vozes do gênero.

Ao longo de sua trajetória, Margareth explorou uma variedade de estilos musicais, incorporando elementos da música afro-brasileira, do samba-reggae, do samba, do carimbó e do afrobeat em suas canções. Sua música é marcada pela forte influência das tradições culturais da Bahia, celebrando a diversidade e a riqueza da cultura afrodescendente.

Além de sua carreira musical, Margareth Menezes também atuou no cinema e na televisão, participando de diversos projetos como atriz e contribuindo para a promoção da cultura baiana em âmbito nacional e internacional.

Ao longo de sua carreira, Margareth acumulou inúmeros prêmios e reconhecimentos, tanto no Brasil quanto no exterior, pela sua contribuição para a música e para a promoção da cultura.

NEY MATOGROSSO

Com mais de 45 anos de carreira, Ney Matogrosso, um dos mais icônicos e emblemáticos artistas do Brasil, é considerado pela revista Rolling Stone como a terceira maior voz do país de todos os tempos e cantor de clássicos como “Poema” e “Sangue Latino”. O artista foi a primeira atração a se apresentar no Rock in Rio de 1985, e também marca presença neste Dia Brasil, que será histórico.